Медиа АКМЕ

Вчера Москва проверяла всех на любовь к красивым событиям. Вечерние пробки, проливной дождь, мокрые зонты — казалось, город специально усложнил маршрут. Но в Палатах на Льва Толстого было многолюдно. Все светские гости спешили на презентацию культурно-ювелирного бренда «МИКС», основанного Максимом Матвеевым и Ксенией Дрёмовой.Мероприятие проходило при поддержке T-Private. Гостей встречали рукописные эскизы, затем голос Максима Матвеева в аудиогиде вел по залам старинных палат, постепенно раскрывая историю рождения бренда. Не хотелось торопиться. Хотелось слушать, рассматривать детали и позволить пространству вести дальше. Самый сильный момент ждал впереди. Исторические палаты словно растворились, уступив место лесу. Мох, камень, ветви, дерево, мягкий свет… На секунду возникало почти детское желание протянуть руку и коснуться шероховатой коры.Главным воспоминанием вечера стали ощущения, которые сложно объяснить словами: тепло родного дома, прикосновение к старому семейному альбому, память о людях, благодаря которым мы становимся собой. Именно об этом и говорит коллекция «Создавая связь» — о связи с близкими, своими корнями и собственной историей. Даже гастрономия продолжала этот разговор. Блины с икрой, шаньги, лесные ягоды, российские вина и авторские коктейли складывались в красивое меню.В мире, где все чаще ценят скорость, «МИКС» предложил остановиться. Вспомнить. Почувствовать. И, пожалуй, именно поэтому дебют бренда получился таким искренним.Редакция АКМЕ поздравляет Ксению Дрёмову и Максима Матвеева с красивым началом большого пути.#acme_eventsВчера Москва проверяла всех на любовь к красивым событиям. Вечерние пробки, проливной дождь, мокрые зонты — казалось, город специально усложнил маршрут. Но в Палатах на Льва Толстого было многолюдно. Все светские гости спешили на презентацию культурно-ювелирного бренда «МИКС», основанного Максимом Матвеевым и Ксенией Дрёмовой.Мероприятие проходило при поддержке T-Private. Гостей встречали рукописные эскизы, затем голос М

На «Винзаводе» открывается новая летняя площадка для независимого театра и музыки «Зелено-молодо».С 26 июня по 2 августа в пространстве Зелёного ангара будут показывать спектакли молодых театральных команд, собранных преимущественно из выпускников ведущих театральных вузов. В программу вошли постановки Мастерской Брусникина, ГИТИСа, «ВНЕ…ТЕАТРа», «ӨЙ ТЕАТРа» и других независимых коллективов.Среди главных событий — «Онегин. Версия Ленский», «Записки на манжетах», «П.О.Л.Е.», «Звёздный билет» и «Две дамо4ки в сторону севера». Отдельный блок посвящён детским спектаклям и семейным постановкам.🔘 ЦСИ «Винзавод», Зелёный ангар 🔘26 июня — 2 августа🎟 Билеты

В районе Кутузовского проспекта появится один из самых масштабных муралов Москвы — его длина составит 176 метров.Работа украсит подпорные стены рядом с бывшей шерстоткацкой фабрикой XIX века на улице Петра Алексеева. Сейчас художники работают над эскизами, а в финал конкурса вышли Алексей Лука, Антон Чумак, Артем Стефанов, Виктор Поляков, Владимир Абих и Миша Most.Главная задача — создать произведение, которое будет связано с историей места. Когда-то здесь производили шерстяные и жаккардовые ткани, а теперь промышленное прошлое территории получит современное художественное прочтение.Создание мурала планируется после завершения реставрации исторического здания в 2027 году.

Прямое ночное включение по следам увиденного спектакля «Ближе» на Новой сцене Театра Ермоловой.Это история о страхе потерять другого человека. О том, как любовь порой незаметно уступает место тревоге, ревности и попыткам удержать то, что уже невозможно удержать. Наверное, именно поэтому каждый зритель считывает этот спектакль по-своему.Редактор АКМЕ, как человек, уже изрядно проработанный психологами, обычно довольно спокойно относится к подобным историям. Кажется, что любовные треугольники давно разобраны по полочкам. Но рядом сидели две приятельницы, совсем недавно пережившие расставание. После финального поклона они еще долго обсуждали увиденное. И именно в этот момент стало понятно: каждый приходит на «Ближе» со своей историей. Пожалуй, в этом и заключается особенность спектакля.Режиссер Анастасия Альмухаметова, которая сама выходит на сцену, бережно работает с материалом Патрика Марбера, не навязывая зрителю готовых выводов. В результате каждый уносит из зала что-то свое.Если любите психологический театр, который оставляет место для собственных размышлений, «Ближе» определенно стоит увидеть.#acme_театрПрямое ночное включение по следам увиденного спектакля «Ближе» на Новой сцене Театра Ермоловой.Это история о страхе потерять другого человека. О том, как любовь порой незаметно уступает место тревоге, ревности и попыткам удержать то, что уже невозможно удержать. Наверное, именно поэтому каждый зритель считывает этот спектакль по-своему.Редактор АКМЕ, как человек, уже изрядно проработанный психологами, обычно довольно спокойно относится к подобным историям. Кажется, что любовные треугольники давно разобраны по полочкам. Но рядом сидели две приятельницы, совсем недавно пережившие расставание. После финального поклона они еще долго обсуждали увиденное. И именно в этот момент стало понятно: каждый приходит на «Ближе» со своей историей. Пожалуй, в этом и заключается особенность спектакля.Режиссер Анастасия Альмухаметова, которая сама выходит на сцену, бережно работает

9 и 10 июля в «Покровка.Театр» состоится премьера спектакля «Анна Каренина» в постановке Дмитрия Бикбаева. Это главная премьера 35-го сезона театра и новое прочтение романа Льва Толстого.Авторы предлагают взглянуть на историю как на размышление о принятии, свободе выбора и цене общественного осуждения. Постановка сочетает актерский театр с современными мультимедийными технологиями, а зрители окажутся максимально близко к происходящему на сцене.Специально для спектакля ювелирный дом Wow Shine создал колье-трансформер «Анна», ставшее частью сценического образа главной героини.🎭 «Анна Каренина»«Покровка.Театр» 9 и 10 июляКамерный иммерсивный маршрут

Как придумать сильную идею, превратить её в бизнес и не потеряться в постоянно меняющейся цифровой среде?2 июля Институт развития креативных индустрий проведёт в HSE CREATIVE HUB лабораторию «СтартапЛаб: стартапы в креативных индустриях, от замысла до воплощения».В программе — выступления маркетологов, блогеров и предпринимателей о дизайн-мышлении, развитии стартапов, личном бренде и продвижении проектов в 2026 году. Отдельный блок посвятят будущему видеопродакшена, вертикальным сериалам и использованию искусственного интеллекта в работе брендов. Среди участников также музыкант, продюсер и основатель группы «Мегаполис» Олег Нестеров.🔘 HSE CREATIVE HUB, ул. Пантелеевская, 53 💌 2 июля, 18:30–21:30 🎟Вход по регистрации

Если прислушаться, кажется, животные всегда говорили с нами об одном и том же — о доверии, свободе, страхе, заботе и любви. Просто мы разучились слышать.Вышел необычный проект «Культурное животное» — семейный аудиоспектакль, который превращает животных в гостей вечернего шоу. Каждый эпизод — это разговор о том, как мы строим отношения, защищаем близких, спорим, дружим, ищем свое место и учимся оставаться собой.За проектом стоят ресторатор Борис Тимчук, продюсер Ольга Чучадеева и режиссер Андрей Минеев. Голоса героям подарили актеры театра и кино, а также музыканты, среди которых Татьяна Ткачук («Моя Мишель»), Дарья Ворохобко, Петр Скворцов и Даниил Газизуллин.Это тот редкий случай, когда семейный проект не делит слушателей на взрослых и детей. Каждый услышит в этих историях что-то свое: ребенок — увлекательное приключение, взрослый — повод на несколько минут остановиться и вспомнить, каково это — смотреть на мир с любопытством и без предубеждений.Первые выпуски уже доступны на «Яндекс Музыке» и «Звуке». Считаем, это отличный повод устроить семейный вечер без экранов — просто включить историю и позволить воображению сделать все остальное.Если прислушаться, кажется, животные всегда говорили с нами об одном и том же — о доверии, свободе, страхе, заботе и любви. Просто мы разучились слышать.Вышел необычный проект «Культурное животное» — семейный аудиоспектакль, который превращает животных в гостей вечернего шоу. Каждый эпизод — это разговор о том, как мы строим отношения, защищаем близких, спорим, дружим, ищем свое место и учимся оставаться собой.За проектом стоят ресторатор Борис Тимчук, продюсер Ольга Чучадеева и режиссер Андрей Минеев. Голоса героям подарили актеры театра и кино, а также музыканты, среди которых Татьяна Ткачук («Моя Мишель»), Дарья Ворохобко, Петр Скворцов и Даниил Газизуллин.Это тот редкий случай, когда семейный проект не делит слушателей на взрослых и детей. Каждый услышит в этих историях что-то свое: ребенок — увлекательное приключение, взрослый —

В репертуаре Мастерской Петра Фоменко появилась постановка, которая одинаково увлекает и детей, и взрослых. «От мычания до звучания» Юрия Титова предлагает посмотреть на историю музыки без академической серьёзности и школьных воспоминаний о скучных уроках.🔘Спектакль устроен как путешествие сквозь эпохи, где великие композиторы, музыкальные открытия и культурные сюжеты становятся частью живой театральной игры. Здесь много юмора, фантазии и лёгкости, а сложные темы объясняются настолько естественно, что зритель незаметно для себя оказывается вовлечён в разговор о том, как человечество училось слышать и создавать музыку.🔘Особое очарование постановке придаёт живая музыка. Она сопровождает действие, задаёт его ритм и настроение, превращая сценическое пространство в постоянно меняющуюся музыкальную вселенную. Благодаря этому спектакль воспринимается скорее как приключение, чем как урок истории.🔘Больше всего понравилось, что авторы не пытаются впечатлить объёмом знаний. Их интересует другое — показать музыку как часть повседневной жизни, понятную каждому независимо от возраста и подготовки. Возможно, именно поэтому после спектакля хочется внимательнее прислушаться к звукам города, собственному голосу и любимым мелодиям.«От мычания до звучания» — тот случай, когда театр становится пространством любопытства и совместного открытия. А это, пожалуй, один из самых приятных форматов семейного досуга, который можно представить в начале лета 🎭Билеты#acme_театр

«Мы тут проверяли свой предел: сколько мы могли танцевать. Может, даже ещё не достигли его», – режиссёр перформанса Юрий Квятковский.Мы стали участниками телесного эксперимента: команда АКМЕ побывала на перформативной практике ПЕРФОРМА(Р) “Дисциплина личности” в театре Маяковского. Что заставляет человека стремиться к совершенству, что скрывается за физической болью и что делает с нами культ продуктивности? Через язык тела зрители и участники искали ответы на эти вопросы.❤️Духовное расслабление через физическое истощение: для перформанса нужно было пять добровольцев. Наш автор - студентка НИУ ВШЭ Камилла Бирюкбаева решила испытать свои возможности!❤️Нельзя останавливаться, иначе проиграешь: пять человек крутят педали на велосипеде, к каждому из участников прикреплен перформер, действующий на соблазны, которые отражаются в пяти гонках-испытаниях. Еда, богатство, слава, желание и бессмертие. И только преодолев все слабости, человек сможет выйти победителем. Фитнес-тренировка сливается с коуч-сессией, но, повышая сопротивление и обороты на тренажёре, участник постепенно отключается от происходящего и остаётся наедине со своим сознанием. Это масштабное исследование внутреннего «я»: в процессе тренировки ты не только испытываешь свои физические способности, но и осознаешь свое тело как инструмент, который нужно заточить.❤️Стать тем, кого невозможно сломать, а не слава и богатство – вот та мотивация, которая позволяет «крутить педали» дальше и не останавливаться на жизненном пути, несмотря на преграды и трудности. Мотивация может приходить и уходить, но дисциплина остается. После эксперимента ты чувствуешь физическую боль и усталость, но вместе с тем ощущаешь и внутреннюю гармонию.❤️Бесконечное движение: вторая часть перформанса состояла из танцевальной практики. На платформах в зрительном зале перформеры исполняли хореографические упражнения – во всём этом эстетика спортивного тела, связь физического и духовного. В финале некоторых зрителей вытащили на сцену, вместе с пе

Театр «Шалом» открыл продажи на первую премьеру нового сезона.12 и 13 сентября здесь покажут спектакль «Магда» по пьесе Майкла Ардитти в постановке Евгения Корняга. Действие разворачивается в апреле 1945 года в бункере Гитлера, где встречаются Ева Браун и Магда Геббельс (жена министра пропаганды и одна из самых известных женщин Третьего рейха). Пока наверху рушится страна и заканчивается война, внутри бункера герои продолжают цепляться за привычный порядок жизни.Постановка исследует, как Германия Гёте, Ремарка и Брехта пришла к нацизму и массовому уничтожению людей. Сам спектакль создатели описывают как «колыбельную, переходящую в хоррор». Евгений Корняг работает с живым пением, физическим театром, черным юмором и куклами в натуральную величину.Билеты 🎟

В эпоху стремительного потребления особую ценность приобретают пространства, возвращающие человеку вкус к внимательному выбору, красоте деталей и подлинности. «Изысканные истории» стали именно таким проектом - местом, где локальные бренды, ремесло, историческая память и эстетика соединяются в цельное культурное переживание. Сегодня подобные инициативы становятся важной частью культурного ландшафта, создавая новые сценарии досуга, где за покупкой стоит история, за предметом — идея, а за атмосферой — стремление сохранить способность видеть и выбирать прекрасное. Мы поговорили с основательницей проекта Индирой о красоте как ценности, внимании к локальной культуре и создании пространств, которые становятся больше, чем просто событием.Интервью читайте на карточках и в Телеграфе. 🫶🫶

Несем красивую летнюю новость: 6–7 июня в центре Москвы пройдет маркет локальных брендов «Изысканные истории»🔘В течение двух дней пространство соберет российских дизайнеров, мастеров и антикваров, работающих с особым вниманием к форме, фактуре и ремеслу. Здесь легко найти предметы с настроением: украшения, керамику, винтаж, текстиль и детали для дома, созданные руками и с большим чувством вкуса.🔘В программе — мастер-классы, встречи и атмосфера красивого летнего городского выходного, где искусство повседневности ощущается почти физически.Любим проекты, которые поддерживают локальные бренды и напоминают: красота всегда начинается с человека, его взгляда и бережного отношения к своему делу.Кажется, редакция АКМЕ уже знает, где проведет первые июньские выходные.

Совсем недавно редакция АКМЕ рассказывала о театральных проектах, выросших из студенческой среды и выпускников мастерских, которые продолжают строить собственный язык уже за пределами института. И, кажется, именно такие истории сейчас становятся самыми живыми.👀 В Москве откроется новое независимое пространство — «Мастерская Назаровых»Театр, выросший из репетиций в подвалах, квартирных комнатах и постоянного движения между площадками, обретает собственный адрес. В этом есть что-то очень красивое и почти невозможное, особенно когда речь идет о молодой независимой команде, для которой театр —способ жить и чувствовать. За плечами десятки спектаклей, гастроли, годы внутренней работы.Долгоруковская, 5 🫶🫶

Главный культурный феномен лета «Выкса-фестиваль» представил программу 2026 года 🕊️С 19 по 21 июня Выкса превратится в живое воплощение темы «Куда течет река». Здесь народная музыка нежно переплетется с академическим звучанием, современное искусство оживёт на берегах прудов, а жители и гости в соавторстве с природой создадут пространство красоты и настоящего чувства дома. 🏡Подробнее о программе в карточках.Полная программа фестиваля на сайте и в телеграм-канале. 🎟