@serovanova
К участию приглашаются творческие люди, исследующие свою внутреннюю уникальность, и ее проявление во всех сферах жизни!
Приглашаю всех желающих из Дубны посетить выставку и познакомиться с творческим коллективом создавшим для вас интересную атмосферу тайны Дубненских лесов!)✨Было много открытий и новых впечатлений в период создания проекта!) 💖Ждём вас на открытии мероприятия 9 июня в 18.00
Друзья, не могу не поделиться этим чудом!) 💖Так цветёт японская айва!❗️Друзья, не могу не поделиться этим чудом!) 💖Так цветёт японская айва!❗️
«Дьявол носит Prada 2» — мода, кризис и встреча спустя 20 лет 👠Друзья, хочу обсудить с вами главную премьеру недели! В российский прокат вышел сиквел культового фильма о мире глянца, и я уже успела оценить новинку. Скажу честно: я шла в кино с лёгким скепсисом (сиквелы редко переплюнут оригинал), но вышла из зала с улыбкой. 😁Спустя два десятилетия на экраны возвращается вся старая гвардия: Энн Хэтэуэй, Мэрил Стрип, Эмили Блант и Стэнли Туччи. Режиссёрское кресло снова занял Дэвид Фрэнкел. И знаете что? Они не забыли, как это делается! 🎬✨Сюжет переносит нас в суровую реальность, где глянцевая журналистика переживает тяжелейший кризис. Энди Сакс теперь уважаемая журналистка, а Миранда Пристли всё так же железной рукой правит журналом Runway. Только теперь журнал на грани банкротства, а великая и ужасная Миранда вынуждена лебезить перед рекламодателями и новыми владельцами-миллиардерами. Зрелище, конечно, то ещё! 😅Если первый фильм был праздником моды и лёгкости, то продолжение — это честный и местами грустный взгляд на упадок индустрии. Мир бесконечных возможностей сменился борьбой за существование. Это уже не просто комедия, а драма о закате целой эпохи. 📉Сценаристы очень деликатно обошлись с романтической линией, а основное внимание уделили сложным отношениям между Мирандой и Энди. Здесь обе героини неожиданно оказываются очень похожи: обеим пришлось пожертвовать личным ради карьеры. В этом есть горькая ирония времени.Актёрский состав — главное украшение фильма. Мэрил Стрип по-прежнему великолепна и одним взглядом может уволить половину зрительного зала. А Энн Хэтэуэй органично смотрится в роли взрослой, независимой карьеристки. Фильм не портит наследие оригинала и аккуратно дополняет его, комментируя наше невесёлое настоящее. Да, это не такая лёгкая комедия, как раньше, но именно эта честность делает сиквел достойным просмотра!Вердикт: если вы ждали праздника моды — он здесь есть. Если хотели посмотреть на драму о закате эпохи — вы её тоже получите.Продолжение
Друзья! Участвую в конкурсе, поддержите лайками!)https://cocreate.befree.ru/gallery/11385
https://t.me/lichnogallery/3147
15 мая в 19.00 в Доме ученых ОИЯИ лекция "Триумф художника. Искусство авангарда".Лектор – старший научный сотрудник Третьяковской галереи Л.В.Головина(демонстрация слайдов) #афишаДубна
С Днём Победы! ✨9 Мая — день, когда мы с особой теплотой и благодарностью вспоминаем тех, кто подарил нам мир. Это праздник мужества, стойкости и единства.Пусть память о великом подвиге всегда живёт в наших сердцах, а мир, счастье и благополучие царят в каждом доме.С праздником, друзья! 🎖️
Концептуализм 1960–1980: искусство идеи, а не формыДрузья, продолжим рассматривать художественные стили второй половины ХХ века.https://t.me/serovanova/829Концептуализм — это не просто течение, а настоящий вызов всему, что мы привыкли считать искусством. В 1960–1980-х годах художники отказались от привычной эстетики в пользу чистой идеи. Главное — не как выглядит произведение, а что оно значит, какую мысль несёт.Сол Ле Витт — одна из ключевых фигур. Его работы часто выглядят как строгие геометрические структуры: модульные кубы, открытые и закрытые формы, серийные композиции. Например, знаменитая серия «Варианты неполных открытых кубов» — это 122 варианта куба с разным количеством граней. Здесь нет места эмоциям или интерпретациям: ты видишь то, что видишь. Это искусство, которое говорит само за себя, не навязывая зрителю лишних смыслов.В этот же период Илья Кабаков становится символом советского и российского концептуализма. Его работы — это не только картины, но и масштабные инсталляции, в которых он осмысляет советский быт, коммунальную жизнь, мечты и разочарования целого поколения. Самые известные проекты — «Красный вагон», «Человек, который улетел в космос из своей комнаты». Кабаков превращает обычные предметы и мусор в арт-объекты, а его тотальные инсталляции погружают зрителя в атмосферу советской повседневности, полной иронии и тоски.А «Жук» — реалистичное изображение насекомого с детским стишком — стал одной из самых дорогих работ современного российского искусства. В 2008 году картина была продана на аукционе Phillips de Pury в Лондоне за 5,84 миллиона долларов и попала в коллекцию Вячеслава Кантора, основателя Музея искусства авангарда МАГМА.Илья Кабаков родился в 1933 году в Днепропетровске. Детство художника выпало на тяжёлые годы войны: в 1941 году он с матерью был эвакуирован в Самарканд, где поступил в художественную школу при Ленинградском институте живописи. После войны учился в Москве, а с 1957 года 30 лет работал иллюстратором детских книг, что на
