Винтажная мода

Джейн Расселл - кинодива Золотой эры Голливуда.Это странно, но почему-то сегодня хочется упомянуть не о её ролях и кинокарьере, а о личном…В 21 год (в 1942 году) она забеременела. Вроде бы вот они радость и счастье, но только жених её, будущая звезда американского футбола 22-летний Боб Уотерфилд, как это часто происходит у молодых людей, настоял на аборте, сославшись на то, что тогда было не самое лучшее время заводить ребенка… а может просто испугался такой большой ответственности.В те годы прерывание беременности было очень рискованной процедурой, и, к сожалению, Джейн Расселл не стала в этой истории счастливым исключением. Всё прошло тяжело: она едва не погибла и после этого навсегда лишилась возможности иметь детей...К чести жениха (или тут уж пусть каждый решает сам) следует сказать, что менее чем через год они поженились и усыновили двух мальчиков и одну девочку.В конечном итоге они все равно со временем развелись, но при этом прожили вместе долгие 25 лет, а это все-таки четверть века как никак...Винтажная мода - ПодписатьсяДжейн Расселл - кинодива Золотой эры Голливуда.Это странно, но почему-то сегодня хочется упомянуть не о её ролях и кинокарьере, а о личном…В 21 год (в 1942 году) она забеременела. Вроде бы вот они радость и счастье, но только жених её, будущая звезда американского футбола 22-летний Боб Уотерфилд, как это часто происходит у молодых людей, настоял на аборте, сославшись на то, что тогда было не самое лучшее время заводить ребенка… а может просто испугался такой большой ответственности.В те годы прерывание беременности было очень рискованной процедурой, и, к сожалению, Джейн Расселл не стала в этой истории счастливым исключением. Всё прошло тяжело: она едва не погибла и после этого навсегда лишилась возможности иметь детей...К чести жениха (или тут уж пусть каждый решает сам) следует сказать, что менее чем через год они поженились и усыновили двух мальчиков и одну девочку.В конечном итоге они все равно со временем развелись, но при этом прожили

Cамое скандальное платье Каннского фестиваля 2016Новый век — новая классика. На Каннском кинофестивале 2016 года 19-летняя (на тот момент) Белла Хадид стала самой обсуждаемой персоной. Всему виной — откровенное платье Alexandre Vauthier Couture, в котором девушка появилась на премьере фильма «Незнакомка». Разрез на бедре и глубокое декольте демонстрировали очевидные намерения Беллы, которая не побоялась утрированной сексуальности.Невероятно, но факт: столь смелый эксперимент критики не назвали безвкусицей. «Она может себе такое позволить», — единогласно решили они.Винтажная мода - ПодписатьсяCамое скандальное платье Каннского фестиваля 2016Новый век — новая классика. На Каннском кинофестивале 2016 года 19-летняя (на тот момент) Белла Хадид стала самой обсуждаемой персоной. Всему виной — откровенное платье Alexandre Vauthier Couture, в котором девушка появилась на премьере фильма «Незнакомка». Разрез на бедре и глубокое декольте демонстрировали очевидные намерения Беллы, которая не побоялась утрированной сексуальности.Невероятно, но факт: столь смелый эксперимент критики не назвали безвкусицей. «Она может себе такое позволить», — единогласно решили они.Винтажная мода - Подписаться

Друзья, в комментариях нам достаточно часто задают один и тот же вопрос, с какой это стати новые коллекции датируются будущим годом? :)К примеру, мы вот сейчас только достаём летние платья, а модные дома нам уже что показывают коллекции следующего года?Некоторые подписчицы даже несправедливо подозревали админов в ошибке и профнепригодности. :)На самом же деле — «коллекции из будущего» — это обычная логика работы всей модной индустрии.Ведь показ коллекции — это всего лишь начальный запуск большого модного механизма.После показа новую коллекцию должны еще увидеть и оценить редакторы, снять журналы, разобрать критики, заказать байеры, закупить универмаги и бутики, а затем, исходя из начального спроса, необходимо подготовить производство прогнозируемого масштаба, запустить рекламные кампании и наконец продажи.И на это всё, как вы понимаете, уходит время! И при этом очень важно, чтобы вещи из новой коллекции, наконец дойдя до своего покупателя, к тому моменту уже не устарели, а оставались актуальными, модными и такими желанными! :)Так что, друзья, модной индустрии просто жизненно необходим этот временной коридор из полугода-года.Поэтому и смотрим мы летом 2026-го коллекции 2027-го года. Как например, вот эту свеженькую коллекцию Max Mara Resort 2027 в нашей сегодняшней подборке. :)Винтажная мода - ПодписатьсяДрузья, в комментариях нам достаточно часто задают один и тот же вопрос, с какой это стати новые коллекции датируются будущим годом? :)К примеру, мы вот сейчас только достаём летние платья, а модные дома нам уже что показывают коллекции следующего года?Некоторые подписчицы даже несправедливо подозревали админов в ошибке и профнепригодности. :)На самом же деле — «коллекции из будущего» — это обычная логика работы всей модной индустрии.Ведь показ коллекции — это всего лишь начальный запуск большого модного механизма.После показа новую коллекцию должны еще увидеть и оценить редакторы, снять журналы, разобрать критики, заказать байеры, закупить универмаги и бутики, а зат

Мода Эльзы Скиапарелли как вспышка гениального безумия.Она не шла по проторенной дорожке, создавая моду в виде привычной и понятной красоты — иногда Скиапарелли просто хотела удивить, смутить или даже слегка сбить с толку модниц. :)Пока большинство дизайнеров искали идеальную элегантность, стараясь понравится широким массам, Скиапарелли путешествовала в мире снов, искусства и сюрреализма. Вместе с Сальвадором Дали она превращала одежду в загадку — тут можно вспомнить и легендарные платья с омарами, и шляпы в виде туфель, и платья-скелеты, и, конечно же, украшения в виде насекомых (далеко не всегда и всем приятные). :)Эльза словно спрашивала: а должна ли мода просто украшать женщину? Или же ей позволено быть дерзкой мыслью, шуткой, провокацией или даже пока еще непонятным современникам произведением искусства?И зачастую ответ Скиапарелли был однозначным: МОЖЕТ! :)Винтажная мода - ПодписатьсяМода Эльзы Скиапарелли как вспышка гениального безумия.Она не шла по проторенной дорожке, создавая моду в виде привычной и понятной красоты — иногда Скиапарелли просто хотела удивить, смутить или даже слегка сбить с толку модниц. :)Пока большинство дизайнеров искали идеальную элегантность, стараясь понравится широким массам, Скиапарелли путешествовала в мире снов, искусства и сюрреализма. Вместе с Сальвадором Дали она превращала одежду в загадку — тут можно вспомнить и легендарные платья с омарами, и шляпы в виде туфель, и платья-скелеты, и, конечно же, украшения в виде насекомых (далеко не всегда и всем приятные). :)Эльза словно спрашивала: а должна ли мода просто украшать женщину? Или же ей позволено быть дерзкой мыслью, шуткой, провокацией или даже пока еще непонятным современникам произведением искусства?И зачастую ответ Скиапарелли был однозначным: МОЖЕТ! :)Винтажная мода - Подписаться

Эх, так захотелось себе винтажную корзиночку от Шанель, чтобы вот так ходить с ней по супермаркетам на стиле и покупать себе там разные французские багеты, сырок с плесенью, устрицы, груши и возможно даже круассаны. Но вот чувствую, что не потяну я такую покупку в одиночку. Поэтому срочно объявляю сбор на корзиночку! :)Донатить можно любую сумму в любой валюте: https://t.me/tribute/app?startapp=dLYA 🥰Закроем сбор за неделю? :)Винтажная мода - ПодписатьсяЭх, так захотелось себе винтажную корзиночку от Шанель, чтобы вот так ходить с ней по супермаркетам на стиле и покупать себе там разные французские багеты, сырок с плесенью, устрицы, груши и возможно даже круассаны. Но вот чувствую, что не потяну я такую покупку в одиночку. Поэтому срочно объявляю сбор на корзиночку! :)Донатить можно любую сумму в любой валюте: https://t.me/tribute/app?startapp=dLYA 🥰Закроем сбор за неделю? :)Винтажная мода - Подписаться

Что в календарях у селебритис и фэшн-икон на осень? Ключевые мировые арт-события: — 10 сентября – 6 октября — New York / London / Milan / Paris Fashion Weeks.— 14–18 октября — Frieze London. Столица Британии на неделю становится центром мирового арта.— 23–25 октября — Art Basel Paris. Французская экспансия главного арт-бренда в Grand Palais.— Конец октября — 61-я биеннале. Главный проект года «In Minor Keys» без толп туристов 🤩Зачем за этим следить?Это не просто хроника, а база для понимания того, как формируется индустрия роскоши. Искусство диктует тренды, которые через десятилетия станут коллекционным винтажем. Можно наблюдать за этим через экран, а можно оказаться внутри процесса.Этой осенью CULT CLUB приглашает в тур в Венецию. Хотя биеннале открывается в мае, именно в октябре туристов становится меньше, а город раскрывается в тишине. Это месяц для тех, кто хочет не просто посмотреть, а почувствовать город.Помимо арта — чистый гедонизм: логистика на приватных катерах, ужины в проверенных ресторанах с локальной кухней, секретные коктейльные бары и профессиональные кадры в самых фотогеничных местах Венеции. Важный нюанс: время на подготовку визы тает. Чтобы успеть подать документы без спешки, у нас осталось всего две недели. Даты: 28 — 31 октября Запись — @kult_clubЧто в календарях у селебритис и фэшн-икон на осень? Ключевые мировые арт-события: — 10 сентября – 6 октября — New York / London / Milan / Paris Fashion Weeks.— 14–18 октября — Frieze London. Столица Британии на неделю становится центром мирового арта.— 23–25 октября — Art Basel Paris. Французская экспансия главного арт-бренда в Grand Palais.— Конец октября — 61-я биеннале. Главный проект года «In Minor Keys» без толп туристов 🤩Зачем за этим следить?Это не просто хроника, а база для понимания того, как формируется индустрия роскоши. Искусство диктует тренды, которые через десятилетия станут коллекционным винтажем. Можно наблюдать за этим через экран, а можно оказаться внутри процесса.Этой осенью CULT C

Дом моды банкрот, а гонорары моделей - 50 Евро за показ.Последняя коллекция Кристиана Лакруа (2009).К сожалению, чтобы выжить в современном мире, недостаточно просто творить искусство...Грустным подтверждением этому тезису стала история Christian Lacroix и его последняя кутюрная коллекция 2009 года. В то время Дом моды уже находился на грани банкротства, что придало этому показу особую, почти фатальную грусть.Мир Лакруа всегда был праздником вопреки здравому смыслу: золото, сложная ручная вышивка, бархат и роскошные театральные силуэты, словно сошедшие со старинных полотен. Но, увы, какой бы красивой ни была сказка, ей всегда приходит конец, и вот так банально и обыденно в 2009 году за кулисами этой сказочной роскоши просто не осталось денег.Последнюю коллекцию Дома моды тогда собирали буквально усилиями друзей. В интервью журналу Vogue сам Лакруа рассказывал, что поставщики, узнав о плачевном финансовом положении дома, предложили свои услуги и материалы бесплатно; обувь для показа дали лично Инес де ля Фрессанж, Бруно Фризони и мастерская Roger Vivier, а Музей декоративного искусства предоставил свои помещения для его презентации. По воспоминаниям очевидцев, моделям тогда заплатили минимальные 50 евро за выход, согласно французскому законодательству.И всё же несмотря на всю эту фатальность и обреченность, на подиуме не было ни отчаяния, ни капитуляции. Было всё, как в их лучшие времена: кружево, золото, сложнейшая ручная работа и величественная невеста в финале. Дом моды уходил не тихо и в слезах, а с широким размахом, улыбками и театральным пафосом, будучи до конца верным принципу «Жизнь коротка, искусство вечно».Конечно, Лакруа тогда проиграл не в эстетике — он проиграл экономике. Его мода была слишком «ручной», слишком щедрой и слишком театральной для бизнеса, который требовал не оваций восхищенной публики, а стабильной прибыли. Пока успешные люксовые бренды строили коммерческие империи на уже проверенных моделях сумок, умело раскрученной парфюмерии и косметике,

Аль Пачино носил солнцезащитные очки так, как будто он провел бессонную ночь, а утром позавтракал лишь двойным эспрессо… Хотя возможно так оно и было. :) Сейчас такой стиль называют «тихой роскошью»: расслабленный пиджак, расстегнутый воротник рубашки, немного золота и, конечно же, солнцезащитные очки - желательно винтажные. :) Винтажная мода - ПодписатьсяАль Пачино носил солнцезащитные очки так, как будто он провел бессонную ночь, а утром позавтракал лишь двойным эспрессо… Хотя возможно так оно и было. :) Сейчас такой стиль называют «тихой роскошью»: расслабленный пиджак, расстегнутый воротник рубашки, немного золота и, конечно же, солнцезащитные очки - желательно винтажные. :) Винтажная мода - Подписаться

Мадонна в рекламной фотосессии для Versace, 1995 г.Фото: Стивен МайзельВинтажная мода - ПодписатьсяМадонна в рекламной фотосессии для Versace, 1995 г.Фото: Стивен МайзельВинтажная мода - Подписаться

Парижанка, 1920-е.Просто короткое доброе видео, на котором модная стильная девушка около ста лет тому назад усаживается с кавалерами на террасе одного из парижских кафе, вдруг замечает, что ее снимает кинокамера, отчего начинает немного смущаться и при этом очень мило улыбаться. :)Видео раскрашено и немного обработано. А когда и кем история умалчивает...Винтажная мода - Подписаться

Друзья, а вот так без подписи и подсказок, а только по этим фото вы узнаете, какого дизайнера решили показать таким немного карикатурным, но при этом очень модным образом? :)Ок, а теперь немного об этом поподробнее!Вопрос на миллион: как создать образ, который бы без слов смог рассказать целую биографию дизайнера? Но сделать это так, чтобы это было не скучно, не занудно и не буквально, а по-доброму, но дерзко, с иронией и при этом уважительно? Разве это вообще возможно? Как оказалось, Жан-Полю Готье это было вполне по плечу! :)Итак, в 2008 году дом Sonia Rykiel отмечал свое творческое 40-летие. И в честь такого юбилея на парижском показе весенне-летней коллекции 2009 года гостей и саму «именниницу» ждал неожиданный сюрприз: тридцать известных дизайнеров создали свои посвящения основательнице Дома моды Соне Рикель — женщине, которую принято было называть Queen of Knits (Королевой трикотажа или Королевой вязаных вещей). Потому что именно она смогла вывести обычный трикотаж на мировые подиумы.И один из самых запоминающихся образов Сони придумал именно Жан-Поль Готье. На подиум вышла модель в чёрном мохеровом вязаном платье, которое словно держалось на гигантских оранжевых спицах. В этом образе он собрал все самые главные коды Sonia Rykiel. Рыжие волосы — это её знаменитая огненная грива, а чёрный трикотаж — её модная территория. Ну а спицы… это особенно интересно! Потому здесь Готье заложил тонкую дружескую иронию. Дело в том, что сама Соня Рикель неоднократно признавалась, что не умела вязать. Но при этом именно она превратила трикотаж в один из символов парижской моды. В её руках свитер перестал быть домашней вещью, а превратился в полноценный модный предмет одежды.Кстати, сама Соня Рикель в одном из своих интервью с теплотой вспоминала, что сказала тогда Готье: «Ты знаешь, а я ведь не умею вязать», на что он ей тогда с улыбкой ответил: «Что до сих пор не умеешь?»  :)Модные критики ожидаемо восприняли этот финальный блок показа коллекции как тёплый и остроумный покло

Подробная эволюция женской моды с интервалами каждые 5 лет (1900 - 2025)!Такой ИИ нам нравится. Такой ИИ мы одобряем. :)Обязательно пишем в комментах, образы каких годов понравились вам больше всего.Винтажная мода - Подписаться

100 лет со дня рождения Мэрилин МонроДрузья, наверное, было бы справедливо и правильно сказать, что Мэрилин удалось сделать то, чего практически не удавалось никому. Она смогла создать один из самых ярких и запоминающихся женских образов ХХ века. Она стала культом, идолом, иконой и важной частью современной культуры. Ее боготворили, ей подражали миллионы людей по всему миру, ею искренне восхищались и безусловно еще будут восхищаться многие любители кинематографа.Но все-таки сегодня почему-то хочется посмотреть на Мэрилин немного другим, более теплым и понимающим взглядом. И особенно когда смотришь на ее поздние фотографии, то вдруг начинаешь ощущать ее внутреннюю борьбу и боль. Ты начинаешь вдруг видеть, как она одновременно создавала самый яркий голливудский образ своего времени, которого так жаждали миллионы поклонников по всему миру, и при этом как она тщетно пыталась избавиться от него всеми силами. Как она очень хотела показать себя настоящую, но при этом боялась разочаровать поклонников. А так как действия эти были взаимоисключающими, то каждый новый день неустанно приносил ей всё новые и новые страдания, пока вдруг в 36 лет жизнь ее неожиданно оборвалась…Я сам не знаю, почему у меня получился такой грустный пост к столетию Мэрилин Монро. Но возможно вы сможете найти более жизнеутверждающие слова, и я точно буду их ждать в комментариях.Винтажная мода - Подписаться100 лет со дня рождения Мэрилин МонроДрузья, наверное, было бы справедливо и правильно сказать, что Мэрилин удалось сделать то, чего практически не удавалось никому. Она смогла создать один из самых ярких и запоминающихся женских образов ХХ века. Она стала культом, идолом, иконой и важной частью современной культуры. Ее боготворили, ей подражали миллионы людей по всему миру, ею искренне восхищались и безусловно еще будут восхищаться многие любители кинематографа.Но все-таки сегодня почему-то хочется посмотреть на Мэрилин немного другим, более теплым и понимающим взглядом. И особенно когда смотришь на

Женщины Прекрасной эпохи, 1900-еМодный женский образ 1900-х годов — это прежде всего корсет, создававший характерную для того времени S-линию, когда грудь подавалась вперёд, бёдра уходили назад, талия была тонкой, а осанка горделивой. Платье струилось к полу, блуза была закрытой, рукава — выразительными, а ткани — мягкими и дорогими: шёлк, кружево, тюль, вышивка.Венцом же модного образа была, конечно, шляпа. Огромная, украшенная перьями, цветами, лентами и пр. В отличие от предшествующей ей эпохе викторианской моды, стиль Belle Époque был легче, кокетливее и светлее. А от последующей за ней эпохи джаза 1920-х Прекрасную эпоху отличало то, что в 1900-е дамы ещё не стремились к свободе тела, а предпочитали наслаждаться сложной, почти церемониальной женственностью. :)Между прочим (и это очень интересно), данную эпоху назвали Прекрасной не сразу, а уже гораздо позже, после страшной катастрофы Первой мировой, когда люди смогли увидеть разрушительные последствия той бойни. Ведь на её фоне довоенные годы казались прекрасными. Это было время блеска, искусства, неспешных прогулок, театров и наивной уверенности, что завтра будет только лучше… Винтажная мода - ПодписатьсяЖенщины Прекрасной эпохи, 1900-еМодный женский образ 1900-х годов — это прежде всего корсет, создававший характерную для того времени S-линию, когда грудь подавалась вперёд, бёдра уходили назад, талия была тонкой, а осанка горделивой. Платье струилось к полу, блуза была закрытой, рукава — выразительными, а ткани — мягкими и дорогими: шёлк, кружево, тюль, вышивка.Венцом же модного образа была, конечно, шляпа. Огромная, украшенная перьями, цветами, лентами и пр. В отличие от предшествующей ей эпохе викторианской моды, стиль Belle Époque был легче, кокетливее и светлее. А от последующей за ней эпохи джаза 1920-х Прекрасную эпоху отличало то, что в 1900-е дамы ещё не стремились к свободе тела, а предпочитали наслаждаться сложной, почти церемониальной женственностью. :)Между прочим (и это очень интересно), данную э

Модель Эдвардианской эпохи.Кажется, мы стали забывать, как должны выглядеть фотомодели. :)Винтажная мода - Подписаться

Мои сохраненки с канала the girl who Стильные образы, находки из магазинов и моя любимая рубрика "капсула недели" Если вам тоже нравится подобный стиль, то присоединяйтесьМои сохраненки с канала the girl who Стильные образы, находки из магазинов и моя любимая рубрика "капсула недели" Если вам тоже нравится подобный стиль, то присоединяйтесь

Друзья, собрали для вас 9 ярких весенне-летних образов из 2000-х! :)1) Blumarine 20022) Blugirl 20043) Valentino 20044) Tony Ward 20055) Elie Saab 20046) Valentino 20047) Tony Ward 20068) Elie Saab 2003 9) Badgley Mischka 2003Винтажная мода - ПодписатьсяДрузья, собрали для вас 9 ярких весенне-летних образов из 2000-х! :)1) Blumarine 20022) Blugirl 20043) Valentino 20044) Tony Ward 20055) Elie Saab 20046) Valentino 20047) Tony Ward 20068) Elie Saab 2003 9) Badgley Mischka 2003Винтажная мода - Подписаться

Друзья, ловите вайб оверсайза из восьмидесятых. :)Деми Мур, 1980-е.Винтажная мода - ПодписатьсяДрузья, ловите вайб оверсайза из восьмидесятых. :)Деми Мур, 1980-е.Винтажная мода - Подписаться

Ив Хьюсон в очень неоднозначном образе от Simone Rocha. Фото было сделано в Нью-Йорке на премьере нового сезона сериала "Заговор сестёр Гарви", 2024 г.А как вам этот образ, друзья? Высокий стиль или пошлая безвкусица? :)Винтажная мода - ПодписатьсяИв Хьюсон в очень неоднозначном образе от Simone Rocha. Фото было сделано в Нью-Йорке на премьере нового сезона сериала "Заговор сестёр Гарви", 2024 г.А как вам этот образ, друзья? Высокий стиль или пошлая безвкусица? :)Винтажная мода - Подписаться

Самый дорогой показ коллекции в истории моды, который было практически видно из космоса. :)В 2007 году Карл Лагерфельд устроил для Fendi шоу поистине мирового масштаба — ему удалось превратить участок Великой Китайской стены в модный подиум!Дом Fendi отмечал тогда свое 80-летие, и в целом индустрия люкса всё внимательнее поглядывала в сторону Китая. Ведь к тому моменту китайский рынок уже становился для модных брендов территорией будущего — богатой, амбициозной, а главное жадной до символов статуса. :) Лагерфельд тонко и своевременно уловил грядущие перемены в модной индустрии, и поэтому решил первым громогласно заявить о себе в новой эпохе. Карл прекрасно понимал, что просто создать и показать красивую коллекцию будет недостаточно - нужно обязательно сделать шоу, которое попадёт во все мировые новости.И тогда модный дом Fendi заговорил языком имперского масштаба. :)Для показа выбрали самый живописный участок Великой Китайской стены - Мутяньюй. Туда привезли гостей, установили свет, оборудование, посадочные места и подиум длиной в 88 метров. Цифра эта вовсе не случайная, ведь число 8 в китайской культуре связано с удачей и процветанием, а поэтому не только подиум был 88 метров в длину, но и даже количество участвоваших моделей в шоу составляло 88 человек. :)По разным сообщениям, стоимость показа приблизилась к 10 миллионам долларов. Даже для индустрии, привыкшей к роскоши, сумма, как исключительно для показа, была просто астрономической. Но разве можно было экономить, когда перед модным домом стояла задача показать свою коллекцию на фоне одного из самых узнаваемых памятников мира. :)С легкой руки Лагерфельда индустрия мода стала впредь активно использовать этот эффектный ход. И сегодня уже показы у пирамид, фонтанов, дворцов и музеев не кажутся чем-то невероятным. Ведь люкс хорошо усвоил, что продавать нужно не просто платье, сумку или пальто — продавать нужно образ, мечту, легенду и ощущение причастности к чему-то великому! :) Винтажная мода - ПодписатьсяСамый доро