Искусство будущего | Дарья Русских

Напоминаю, что мои картины в наличии можно посмотреть под хэштегом#МоиРаботы Или перейти на посты: 🫣 Тут😰 Тут 😡 Тут Всем хорошего дня 😘

Ах, 70 лет, какой стиль, какой вайб 💔Легендарный Уиллем Дефо снова в деле!Актёр снялся для 31-го номера журнала Collectible DRY в объективе фотографа Свена Бенцигера. Их предыдущая коллаборация стала настоящим хитом и мемом благодаря фирменным, немного странным позам и невероятной пластичности актёраТот момент, когда харизма ярче скучной красоты

Банан за 120.000 $ три раза Маурицио Каттелан продал на аукционе банан, приклеенный скотчем к стене. А еще он — тот самый художник, что подвесил к потолку чучело лошади (и это стало символом 90-х).Его работы — пощёчина общественному вкусу, блестящий троллинг мира роскоши и арт-рынка:— Он заставил Папу Римского сражаться с упавшим метеоритом;— Он инсценировал собственное похищение, чтобы не делать выставку ; — Превратил полицию в арт-объект, заклеив их щитки стикерами.А вы как развлекаетесь? 😀Банан за 120.000 $ три раза Маурицио Каттелан продал на аукционе банан, приклеенный скотчем к стене. А еще он — тот самый художник, что подвесил к потолку чучело лошади (и это стало символом 90-х).Его работы — пощёчина общественному вкусу, блестящий троллинг мира роскоши и арт-рынка:— Он заставил Папу Римского сражаться с упавшим метеоритом;— Он инсценировал собственное похищение, чтобы не делать выставку ; — Превратил полицию в арт-объект, заклеив их щитки стикерами.А вы как развлекаетесь? 😀

Как женщины-художницы меняли мир и где искать вдохновение сегодняДолгое время мир искусства оставался закрытым клубом для мужчин, и чтобы быть услышанной, женщине требовались и талант, и стальная воля.Самые вдохновляющие истории художниц 💙↩️🔵Хильма аф Клинт: Пророк абстракцииЕё история — это классика «невидимости». Хильма аф Клинт создала первые в Европе абстрактные полотна за несколько лет до Кандинского и Мондриана. Однако, понимая, что консервативное общество начала XX века не готово принять женщину-новатора, она завещала не показывать свои работы публике в течение 20 лет после её смерти. Её гениальность была признана лишь спустя десятилетия.🔵Луиз Невельсон: Архитектор тенейЛуиз нашла свой голос в монументальных ассамбляжах из дерева. В мире доминирующей мужской скульптуры она создала свой уникальный «тотемный» стиль. Превращая мусор и старые доски в высокое искусство и инсталляции, которые сегодня украшают улицы Нью-Йорка.🔵Аурелия Муньос: Мастер минимализмаАргентинская художница, работавшая в Мексике, Аурелия Муньос посвятила свое творчество лошади. В этом простом, на первый взгляд, мотиве она нашла бесконечную глубину формы и движения. Работая с графикой и скульптурой, она годами оттачивала одну тему, доводя её до абсолюта. 🔵Кэрол Бове: Провокатор формыСовременная канадская скульптор работает на стыке архитектуры, биологии и механики. Её работы из металла, напоминающие скелеты животных или фрагменты механизмов, вызывают у зрителя первобытный трепет. Какая история женщины в искусстве вдохновляет вас? Делитесь в комментариях

Понравился пост о том, как художники годами не могут выстроить карьеру из-за того, что путают арт-рынки Четыре арт-рынка и их правила☕️ Рынок интерьера — Картина как часть декора.Заказчики: Дизайнеры интерьеров, обычные домовладельцы.Имя художника: Имеет вторичное значение, важна эстетика.☕️ Галерейно-коммерческий рынок — Искусство как товар и предмет престижа среднего класса.Заказчики: Частные галереи, начинающие коллекционеры.Имя художника: Продается как бренд средней ценовой категории.☕️ Институциональный рынок (Contemporary Art) — Искусство как интеллектуальное высказывание.Заказчики: Музеи, фонды, биеннале, крупные концептуальные коллекционеры.Имя художника: Строится через выставки, резиденции и статьи критиков, а не через продажи.☕️ Прямой рынок (D2C — Direct to Consumer) — Продажи напрямую через соцсети и маркетплейсы.Заказчики: Личные фанаты, подписчики.Имя художника: Держится на харизме и навыках общения в сети.

Умер еще один великий художник — Дэвид Хокни Совсем недавно писала о немУверена, он оставил о себе память на века 💔

Первый раз для живого человека и женщины В Галерее Академии в Венеции, где веками хранятся шедевры Тициана и Беллини, проходит выставка Марины Абрамович.Это первый случай за 250-летнюю историю музея, когда живому художнику (и первой женщине!) доверили все залы, включая постоянную экспозицию. Работы «бабушки перформанса» выставлены рядом с полотнами мастеров эпохи Возрождения Это событие действительно стирает границы между прошлым и будущим 💙#арт2026

Марсель Дюшан: 7 фактов о художнике, который перевернул искусство с ног на головуЕсли вы думаете, что современное искусство — это сложно и непонятно, познакомьтесь с Марселем Дюшаном 🤭🥸В 1917 году Дюшан купил в магазине сантехники писсуар, перевернул его, подписал псевдонимом R. Mutt («Р. Матт/Дурак») и назвал «Фонтан». Жюри конкурса отказалось выставлять работу, но скандал сделал своё дело. Позже этот объект был признан самым влиятельным произведением искусства столетия по версии экспертов«Я швырнул им в лицо полку с писсуаром, а они восхищаются их эстетическим совершенством», — говорил сам художник.🫡Именно Дюшан придумал концепцию ready-made (реди-мейд) — когда предметом искусства становится готовая вещь из магазина. До него никто не осмеливался так издеваться над классическими представлениями о труде художника. Кроме писсуара, в ход шли велосипедное колесо и сушилка для бутылок🤫В 1919 году Марсель взял открытку с изображением Моны Лизы, пририсовал ей усы и козлиную бородку, дав работе игривое название L.H.O.O.Q. На французском эта аббревиатура звучит как скабрезная шутка про горячую натуру Джоконды.🥸У Дюшана было самое знаменитое альтер-эго в мире искусства — эксцентричная дама по имени Рроза Селяви. Это игра слов: Eros, c'est la vie (Эрос — это жизнь). Художник подписывал этим именем свои работы и даже выпускал духи под таким брендом🫡К середине жизни Дюшану надоел мир искусства. Он всерьёз увлёкся шахматами, получил звание мастера и выступал за сборную Франции на международных турнирах.🤫Дюшан одним из первых заявил, что зритель творит искусство вместе с художником. По его мнению, именно публика наполняет произведение смыслом, а автор лишь создаёт повод для диалога🥸Свою эпитафию (надгробная надпись)он превратил в загадку. Надпись на могиле гласит: «D’ailleurs, c’est toujours les autres qui meurent» («Кроме того, всегда умирают другие»).Я не берусь решать искусство это или провокация. Думаю, что истина где-то посередине

Дом мечты: история римской виллы Софии ЛоренИстория дома Софии Лорен — настоящая сказка о любви, преодолении и обретении своего места в мире София Шиколоне выросла в бедности в Поццуоли. В детстве у неё не было даже собственной кровати, а игрушки приходилось лепить из хлебного мякиша. Для неё дом всегда был символом безопасности, покоя и победы над обстоятельствами. Поэтому, когда кинопродюсер Карло Понти, ставший её мужем, пообещал подарить «самый красивый дом в мире», это было настоящее обещание новой жизниВ начале 1960-х Понти приобрёл для Софии старинную римскую виллу XVI века: около 50 комнат, главный жилой корпус, отдельный гостевой дом, конюшни, бассейн, теннисный корт, фруктовый сад и остатки старинного акведука. Вилла располагалась у легендарной Аппиевой дороги и была окружена многовековым парком. 🤫 Здание было построено на руинах базальтового карьера, где добывали камень ещё во времена Древнего РимаНа архивных фотографиях видно, что, несмотря на дворцовый размах, интерьеры были наполнены жизнью. Высокие потолки, антикварная мебель и классическая лепнина соседствовали с простыми сценами: Софи босиком у бассейна, с цветами в саду или в купальнике на шезлонге Я тоже мечтаю о своей усадьбе-музее: с мастерской с огромными окнами, где будет много света для холстов, с тенистым садом для прогулок и уютным уголком для долгих чаепитий и размышлений 💙