Эстетика проектирования 21-23 мая в Москве прошла первая «Лаборатория замыслов Л.Ю. Копылова». Камерное событие для 20-ти участников организовал ПРО АРТЕ. Фонд культуры и искусства при поддержке Фонда Владимира Потанина в дни проведения Форума «Музейный гид», части большой программы фестиваля «Интермузей БРИКС+». Формальная рамка звучит громоздко, звучание же самой лаборатории — тонкое, профессионально-выверенное, полифоничное, запоминающееся. Из личного опыта знаю, что многодневные и многочасовые практические семинары почти всегда можно представить как схему. Есть тема, план, методология, цели, задачи, ОРы (ожидаемые результаты), разнообразие заданий. Фокус — в энергии и замысле ведущих, от которых по невидимой цепочке передаётся невидимое нечто, ни в какую схему не вписывающееся. В этой лаборатории я была молчаливым наблюдателем, и если описать суть происходившего в двух словах, эти слова — эстетика проектирования. К сожалению, Леонида Юрьевича больше нет. Остались те, кто много лет вместе с ним работал, разговаривал, спорил, молчал, радовался и сомневался. Теперь пробуют передавать дальше то, что не пощупать, не измерить. Можно называть это принципами, подходами, методами, философией. Мне нравится перекатывать на языке «эстетика проектирования». Она далека от эстетики вылизанной до блеска безупречной картинки. В ней много бескомпромиссной жесткости вместе с интуитивной гибкостью. Много чутья вместе с эрудицией. Много свободного творчества вкупе с преемственностью, отсылками к известному. Свежая легкость и мощные корни. Много радости открытия и мучительного поиска подходящей формы. Вопросы без готовых ответов. Те, кому важна структура и ясность, найдут их в практических заданиях, в групповой работе, в обсуждениях, в тщательной формулировке идей своих проектов, поиске сильных и слабых сторон известных экспозиций, аргументации суждений. Но кроме этого, в лаборатории есть редкое удовольствие интеллектуально-чувственного эксперимента, после которого можно посмот
