Рамповые истории

Мест уже нет, но если вдруг очень надо...Пишите. Что-нибудь придумаем 😉Мест уже нет, но если вдруг очень надо...Пишите. Что-нибудь придумаем 😉

Рубрика «интересный факт»В Московском кукольном театре «Тень» идет по-настоящему уникальный спектакль – «Апокалипсис» (его восстановили в 2019 году). Длится он всего 10 минут, но это очень насыщенные смыслом минуты. Декорации и куклы размещены в спичечной коробке. Действие происходит в темноте. Каждая сцена освещается с помощью спички, и длится всего 15 секунд — ровно столько, сколько горит огонек. Это не просто художественный прием, а метафора быстротечности жизни. В основе сюжета – отрывки из «Откровения» Иоанна Богослова. Текст произносят голоса известных деятелей искусства, среди них - Станиславский, Мейерхольд, Толстой, Набоков, Смоктуновский и многие другие. В финале спектакля яркое пламя уничтожает декорации, а на их месте появляется прозрачная пирамида, на которую нанесены цитаты Евангелия. И да, спектакль рассчитан только на одного зрителя. Его сажают за столик с зеркалом, в котором в верхней части отражается его лицо, а в нижней – происходящее в спектакле. Таким образом зритель видит не только действие, но и свою реакцию на него. Хотели бы попасть?

Цезарь и КлеопатраЗавершить разговор о Шоу (на данный момент, через какое-то время может и продолжим) хочу этой пьесой. Во-первых, она интересна тем, что Шоу сознательно отходит от исторической правды. Между его Цезарем и Клеопатрой нет любовной связи, о которой драматурги так любят писать. В этой пьесе мы видим мудрого наставника Цезаря и совсем юную наивную и вспыльчивую девушку, которой только предстоит занять трон и стать настоящим тираном (кстати, задатки диктатора очень тонко и в то же время явно читаются в Клеопатре-подростке уже в первых сценах). Пьеса насквозь политическая. Цезарь – адепт гуманизма, демократии и всего хорошего против всего плохого. Клеопатра слушает его с обожанием, впитывает каждое слово, чтобы потом… выбрать совсем другой путь жесткого/жестокого контроля. «Цезарь и Клеопатра» оказала огромное влияние на последующую литературу, стала родоначальником здравого и ироничного подхода к историческим темам. Во-вторых, есть экранизация, где роль Клеопатры играла Вивьен Ли. Филигранная работа актрисы! Сочетание невинности и «пробы пера» как женщины в начале фильма и потрясающая трансформация к финалу. Все очень естественно. О Вивьен Ли я готовлю сейчас лекцию, скоро будет анонс. Скажу лишь, что фильм стал для нее с одной стороны новым этапом в карьере, актерской победой, с другой стороны – лично драмой, на съемках она пережила выкидыш и поэтому почти 6 лет Вивьен не могла смотреть этот фильм. Для Б. Шоу пьеса тоже особенная. Рассказывая о царях древности, он, конечно же, говорил о современной ему Англии и политической повестке. Ведь художник всегда говорит про «сегодня». Шоу написал два варианта вступления. В одном из них к зрителям обращается египетский бог Солнца Ра. Он иронично сравнивает Римскую и Британскую империи и предостерегает от возможных ошибок: как бы колонизаторство не вышло вам боком? (что там у нас сегодня с миграцией?) Пьесу не пускали на сцену почти 10 лет. В общем, если хотите познакомиться с альтернативным вариантом истории

Кто-нибудь!!! Остановите Сарика!!!!П.С. а Остапа будет играть Прилучный или Лиза Моряк?

Напоминаю: мы живём на планете, где деревья предупреждают друг друга об опасности через грибницу. Где осьминоги видят сны, а киты обращаются к друг другу по именам.Где слоны помнят тех, кого потеряли, и молча стоят над костями сородичей. Где пчёлы танцем объясняют дорогу к цветам, а вороны запоминают лица и не забывают обиды.Где муравьи строят целые города, кошки мурлыкают на чистоте сращивания костей, лес после огня сначала рождает цветы, а пингвины делают друг другу предложение, даря самый красивый камешек. И после всего этого как-то странно думать, что в этом мире нет места чуду.Виктория ДараковаОтличной пятницы и выходных!❤️

❗️Если что, у большинства театров появилась афиша на сентябрь. А где-то и на октябрь (театр им. Пушкина, например). Но на топовые спектакли уже мало билетов((( Театр на Таганке - редкий случай, когда в августе прям плотненькая афиша. Так что, если соскучились по театру за летний период, вполне можно сходить туда. Есть, чем поживиться. В основном июнь-август везде затишье.

«Понимаете ли вы, … что натворили? Вы на целый год лишили меня мяса и спиртного, сделали всеобщим посмешищем, жалким вегетарианцем и водопийцей»Под мелодраматичным название «Сердцеед» Б. Шоу выдал как всегда остроумную социальную (да и психологическую) историю, разоблачающую лицемерие (и ЗОЖ! )Главный герой — господин Пекениш – узнает, что жить ему остался один год. Тут, конечно, хочется передать «привет» сериалу «Во все тяжкие» и другим фильмам со схожей историей. И не говорите после этого, что театр устарел, а сюжеты неактуальны! «Где вы учились – мы преподавали» 😉 Так вот, наш герой обречен. Это знание заставляет его пересмотреть свою жизнь: он составляет завещание, мирится с людьми, с которыми в других условиях не стал бы даже общаться, позволяет дочерям помыкать им и слишком часто ходит в церковь. Но оказывается, что доктор ошибся! Самое время образоваться – жизнь продолжается. Но кто вернет герою «потраченный попусту год»?! «Вы плохо представляете себе, что такое внушить человеку, будто жить ему осталось всего лишь год … Я составил завещание, в котором не было решительно никакой необходимости; я помирился с целым рядом людей, которых в обычных обстоятельствах не выношу. Я позволил моим дочерям, девчонкам обойти меня в таких вопросах, в каких никогда бы не отступил, будь у меня впереди целая жизнь. Наконец, я предавался серьезным размышлениям, читал и слишком часто ходил в церковь. А теперь оказывается, что я попусту тратил время».Почему-то не самая популярная пьеса у нас. А жаль. Но благо - всегда можно прочитать. 😄

Отличный план на выходные 👍

Рассказываю про лучшие пьесы Б. Шоу (на мой взгляд). И самые скандальные 😉Как вам такая история? Девушка по имени Виви живет в столице и ни в чем не нуждается. Учится в частных школах, хорошо одета-обута, сыто накормлена. Отличница, после окончания школы планирует учиться дальше. Но тут в гости приезжает маменька, которая живет вдали от шума, в частном доме на природе.Мама женщина яркая, властная, активная и беззаветно любящая свою дочь. А еще рядом с ней всегда какой-нибудь преданный кавалер. Виви не унаследовала яркости и женской манкости мамы, и не скрывает своего восхищения. Но больше всего, как девушку интеллектуальную, ее завораживает деловая хватка и независимость мамы. Ведь она полностью обеспечивается себя сама, и дочь поставила на ноги – такая редкость! Это же 19 век. Правда вскоре Виви узнает, что за бизнес ведет ее родительница: все свои немалые средства она заработала на содержании публичных домов. Виви в ужасе. Мало того, что для нее это неприемлемо, бесчестно, низко и т.д., так еще получается, что она сама пользовалась благами такого вот «труда».Виви разрывает отношения с матерью и устраивается на работу, чтобы заработать и вернуть ей все деньги, которые были потрачены на ее образование и жизнь. Это сюжет пьесы «Профессия миссис Уоррен» . Почти семь лет ее запрещали ставить на сцене из-за «аморальности». Просили даже переделать, цензуру не устраивала героиня-проститутка. Но Шоу отказался, утверждая, что такие люди совсем не обязательно «плохи» и тоже имеют право находиться на сцене. Пересказ очень краткий. Весь сок (как и всегда у Шоу) в самих диалогах, спорах, аргументах, которые приводят герои. В том, как они оправдывают свои поступки, какой логике следуют. Это правда, очень интересно. Если любите такие вот «пикировки», обязательно прочитайте

Финалисты конкурса на самую веселую фотографию дикой природы ❤️Когда реальная жизнь круче любого ИИ 😁Финалисты конкурса на самую веселую фотографию дикой природы ❤️Когда реальная жизнь круче любого ИИ 😁

Вся лента запретограмма в Майкле. А я и не против ❤️Смотрели уже фильм? Хочу очень. Видео, имхо, шедевр. Легенды.

Пусть июнь в этом канале будет месяцем ирландского театра. 🤌Начнем погружение постепенно. И, конечно, с Бернарда Шоу. Да. Этот «великий английский драматург» ирландец. Вообще ирландский театр как самостоятельный организм, а не как поставщик талантов для английской сцены, возник на рубеже 19-20 веков. А до этого стабильно снабжал драматургами Лондон. Вот Шоу тому яркий пример. Но не только. Еще он обладатель двойного комбо: Нобелевской премии и "Оскара". От первой – пытался отказаться, второго – считал оскорблением для себя😊 Страшно не любил Шекспира как автора, но признавал в нем глубокого мыслителя. (Хм...) Автор пьес, многие из которых сегодня выглядят довольно тяжеловесно для сцены. Очень много долгих умных и остро-умных диалогов, мало действия. Тем не менее, его «Пигмалион» почти не сходит со сцены. Шоу пришел в театр, когда от актера требовалось рыдать и кричать, а сюжеты строились на случайных совпадениях. Он заменил слезы и истерики интеллектуальными дуэлями, а витиеватые сюжеты – правдоподобными сценами из жизни.Вместо того чтобы просто развлекать, он заставляло публику спорить о социализме, морали и правах женщин. Его пьесы — это дебаты, упакованные в сценарий. Их так и называли «пьесы-дискуссии». Доказал, что персонаж может быть интересен не только своими страстями, но и своим острым умом.Позже расскажу о самых интересных пьесах, а пока несколько афоризмов от м-ра Шоу: ✔️Теперь, когда мы научились летать по воздуху, как птицы, плавать под водой, как рыбы, нам не хватает только одного: научиться жить на земле, как люди.✔️Единственный урок, который можно извлечь из истории, состоит в том, что люди не извлекают из истории никаких уроков.✔️Постарайтесь получить то, что любите, иначе придется полюбить то, что получили.✔️Искренним быть не опасно, тем более если вы вдобавок глупы.✔️Танец — это вертикальное выражение горизонтального желания.✔️Здравый смысл и трудолюбие компенсируют в вас нехватку таланта, тогда как вы можете быть гениальным из гениальных, одна