Названия разделов выставки получились немного заумными: в них присутствуют и метафизика жизненного пространства, и экзистенциальное убежище, и опыт обитания. Мне кажется, что если в текстах на выставке излагать то же самое понятным языком, то зрители это оценят. Товарищи музейщики, поверьте, никакая заумь не возвысит вас в глазах посетителей и коллег так, как умение говорить о самых сложных вещах самым простым языком. (И да, ни в коем случае не стоит усложнять и затемнять то, что и так изначально было ясным)Прекрасный материал, аскетичная развеска и невозможность предугадать, какие произведения окажутся в следующем зале, делают путешествие по выставке очень занимательным: я так увлеклась, что провела на ней гораздо больше времени, чем рассчитывала.Интернет любезно подсказывает, что выставка «Город и художник. Территория свободы» приурочена «323-летию Петербурга.До 18 октября. Инженерный дом (Петропавловская крепость, д. 3)#выставки_2026
Рачкова про искусство
@ratchkovao
Живу в Петербурге, пишу про выставки, иногда езжу в Москву и другие города Работаю на кладбище Больше всего люблю ХХ век, иконы и народное искусство Иногда пишу про балет Люблю музейное дело и хочу, чтобы оно служило обществу и делало его лучше
Похожие каналы
Все →Последние посты

В продолжение темы Добужинского: выставка «Город и художник» в Музее истории города*. Поначалу я достаточно скептически отнеслась к теме выставки (вполне логично, что в музее истории Петербурга показывают петербургские пейзажи), но чем дольше я ходила по ней, тем больше меня удивляло разнообразие коллекции музея, в котором изобразительное искусство не считается профильной специальностью. Александр Арефьев и Рихард Васми, Гага Ковенчук и Владимир Овчинников, участники «Первой выставки творческих работ художников-работников хозяйственной части Государственного Эрмитажа» – я даже не догадывалась, что где-то в фондах Петропавловской крепости хранится такое количество произведений ленинградского неофициального искусства. *Помните гигантских сфинксов с листа серии «Петербург в двадцать первом году»? Львы Овчинникова им не уступают!#выставки_2026В продолжение темы Добужинского: выставка «Город и художник» в Музее истории города*. Поначалу я достаточно скептически отнеслась к теме выставки (вполне логично, что в музее истории Петербурга показывают петербургские пейзажи), но чем дольше я ходила по ней, тем больше меня удивляло разнообразие коллекции музея, в котором изобразительное искусство не считается профильной специальностью. Александр Арефьев и Рихард Васми, Гага Ковенчук и Владимир Овчинников, участники «Первой выставки творческих работ художников-работников хозяйственной части Государственного Эрмитажа» – я даже не догадывалась, что где-то в фондах Петропавловской крепости хранится такое количество произведений ленинградского неофициального искусства. *Помните гигантских сфинксов с листа серии «Петербург в двадцать первом году»? Львы Овчинникова им не уступают!#выставки_2026
Рачкова про искусство pinned a photo

Друзья!Я совсем забыла опубликовать здесь расписание сборных экскурсий по Литераторским мосткам на июнь:Обзорные экскурсии📍6 июня (суббота) в 12:00📍12 июня (пятница) в 12:00📍20 июня (суббота) в 11:00📍27 июня (суббота) в 12:00Регистрация по ссылке: https://literatorskie-mostki.timepad.ru/event/3976611/Экскурсия «О театре и кино Ленинграда» (Актерский участок некрополя)📍12 июня (пятница) в 18:00Регистрация по ссылке: https://literatorskie-mostki.timepad.ru/event/3976627/Экскурсия «Они строили Ленинград» (Архитекторская дорожка)📍26 июня (пятница) в 18:00Регистрация по ссылке: https://literatorskie-mostki.timepad.ru/event/3976635/
И ещё: вчера я узнала плохую новость: к сожалению, Галерея Башмакова закрывается 14 июня из-за повышения арендной платы. Поэтому если вы пока не были на выставке «Наш авангард плюс», обязательно на неё сходите.

Друзья!Спасибо большое всем, кто побывал со мной на выставке Добужинского в Антикварной галерее «Петербург». Многие спрашивали про чудесную «Азбуку» Добужинского, и я неизменно отвечала, что, в отличие от «Азбуки» Бенуа её пока не переиздали. Так вот, я ошибалась! Книжку переиздали и продают на Озоне. Достаточно набрать в строке поиска «Азбука Добужинский», и вы сразу её найдёте.
Заметки из жизни одной семьи на фоне истории большого государства:«Революция (*не стоит забывать, что под словом «революция» большинство современников событий понимали Февральскую революцию) приветствовалась всеми интеллектуальными людьми. Удивлялись всё-таки, что даже великий князь Кирилл Владимирович манифестировал с красным бантом на голове. Это нас немножко шокировало – то, что член императорской семьи принимает участие в таких демонстрациях. Во время этой, ещё демократической, революции, отец принимал очень живое участие в объединении, организованном Горьким для охраны культурных ценностей, которые оказались под угрозой (…)Это был очень большой комитет, и собирался он много раз. Отец слегка смеялся над этим, потому что это происходило в Зимнем дворце, и он сидел на каком-то вроде как на троне. Во всяком случае они там на золотых стульях заседали, и отец сделал набросок с Горького, сидящего на таком стуле.Мы тогда уже начинали страдать, потому что начинались трудные времена в смысле пропитания. А кроме того, появилось хулиганство на улице налётчики и прочее (…)Тогда совсем бытовым явлением стали обыски. Мы всегда боялись, что будет и у нас обыск, но у нас была защита – это была Марья Фёдоровна Андреева, гражданская жена Максима Горького, с которой y моего отца были очень хорошие отношения.(…) Вся принесённая в дом вода выливалась в ванную, а на утро, чтобы хоть как-то вымыться, надо было вырубать лёд топором. У нас с братом на этот случай были такие скаутские топорики, которыми мы ловко пользовались. В комнате (а мы впятером поселились в одну комнату) царила температура три градуса, так как большего достичь с помощью буржуйки было невозможно. Ложились спать, укрывшись, чем могли: в дело шли шубы, покрывала и ковры. И конечно, питание было самой низкой «четвертой» категории, которую почему-то получил отец.Я помню обед, когда мы получили по селёдке на человека, и это был пир, потому что можно было что-то приготовить из селёдки, пропустив её через мясорубку, — с го
Эрте – признанный мастер эпохи ар-деко, однако большинство представленных на выставке листов тиражной графики датированы 1980-ми годами (и все они подписаны мастером, ведь он прожил до 92 лет). Больше всего меня заинтересовало то, что эти образы не выглядели тогда слишком «винтажными» даже спустя шестьдесят лет – и не только потому, что благодаря гению художника они стали вневременным, но и потому, что у них больше точек соприкосновения с восьмидесятыми, чем может показаться на первый взгляд: повышенный интерес к чувственности и раскрепощенность, любовь к яркости и причудливым плавным формам (Эрте не так уж геометричен, как это может показаться на первый взгляд).Показывать Эрте – это всегда беспроигрышный ход: он нравится практически всем, не требует строгой исторической периодизации, его творчество не нужно вписывать в исторический и политический контекст. И при всём этом на выставку стоит идти – хотя бы для того, чтобы посмотреть, как в тиражной графике (практически все работы выполнены в технике шелкографии) художник может работать с фактурами: можно бесконечно смотреть на контраст глянцевой краски и матовой поверхности листа, а также рассматривать многочисленные детали, тиснёные на его поверхности.Любоваться работами Эрте зрители могут до 31 августа. Набережная реки Фонтанки, 183#выставки_2026

Я буквально позавчера узнала, что в Петербурге вот уже четыре года существует музей дизайна «Основа», который специализируется на книжной и печатной графике. Правда, собственная площадка у него появилась только что – она расположена недалеко от Калинкина моста, в доме 183 на набережной Фонтанки. Сейчас в музее показывают выставку Романа Тыртова – Эрте, художника, которого невозможно назвать русским, поскольку в 22 года он навсегда покинул Россию (и было это за пять лет до революционного 1917 года).#выставки_2026Я буквально позавчера узнала, что в Петербурге вот уже четыре года существует музей дизайна «Основа», который специализируется на книжной и печатной графике. Правда, собственная площадка у него появилась только что – она расположена недалеко от Калинкина моста, в доме 183 на набережной Фонтанки. Сейчас в музее показывают выставку Романа Тыртова – Эрте, художника, которого невозможно назвать русским, поскольку в 22 года он навсегда покинул Россию (и было это за пять лет до революционного 1917 года).#выставки_2026